Sempre me encantei com o cinema. Por seu poder de contar histórias que podem sondar a aventura humana e sua deriva. Por seu poder visionário de desenterrar o real, tornando-o vertiginosamente imaginativo e questionável. Afinal, um olhar tão cuidadoso sobre o humano está tão perto de mim. Eu nunca poderia imaginar roupas tão separadas da história e da vida da pessoa que as veste. Se você me perguntar, uma roupa não é, e nunca será, apenas um pedaço de tecido. É antes o meio pelo qual somos capazes de revelar quem realmente decidimos ser, é como moldamos nossos desejos e o sentido último de nossa permanência. É por isso que sempre imaginei minhas coleções como filmes capazes de transmitir uma cinematografia do presente: uma partitura de histórias, ecléticas e dissonantes, que podem sacralizar o humano e a sua capacidade metamórfica.
A campanha “Exquisite” é minha homenagem ao cinema e a um de seus maestros mais brilhantes, Stanley Kubrick. Um cineasta filosófico que, melhor que outros, emanou a magia daquele nó inextricável pelo qual o cinema exala a vida e a engrandece. Sempre admirei a notável capacidade de Kubrick em abordar assuntos muito diferentes. Seu impulso experimental vai além de qualquer categorização possível. Cada filme, de fato, digere as múltiplas almas onde a distopia encontra a paródia, o drama se torna comédia humana, o horror parece um tratado psicofilosófico, o sentimento de verdade evolui para o assombroso. Kubrick era, em essência, um verdadeiro escultor de gêneros: o diretor “cross-genre”, à frente de seu tempo. Sua capacidade de construir histórias que ultrapassam o significado, cruzando fronteiras e incendiando rótulos, sempre foi profundamente inspiradora para mim.
Como um ato de amor, decidi reabitar os filmes de Kubrick, empurrando para o cerne essa abordagem incendiária. Tomei a liberdade de desmontar, misturar, enxertar e remontar. Aderindo à minha práxis criativa, me apoderei desses filmes, ressemantizando-os, povoando-os com minhas roupas. Tentando criar curtos-circuitos onde o vestido de gala adidas, que já havia perdido seu status de sportswear para se tornar um traje vitoriano, aparece como um novo personagem no roteiro de Barry Lyndon. O vestido desenhado por Laura Whitcomb, com o qual Madonna ganhou os holofotes de Nova York nos anos 90, se encaixa nas cenas góticas de O Iluminado. A misteriosa escuridão do enigmático ritual de Olhos Bem Fechados abraça a Vênus das peles, embelezada com sensuais pérolas burguesas. E mais, os sapatos dos anos 90 com sabor fetichista explodem pelos frames de Laranja Mecânica. Por fim, o mais onírico vestido de noite balançando em babados de tule macio irrompe no espaço asséptico e distópico da Discovery One em 2001: Uma Odisseia no Espaço. Esse jogo situacionista mistura planos históricos, referências, experiências. O passado explode no presente. Tudo pode se tornar qualquer coisa, ou outra coisa. Como naquela famosa cena da obra-prima de Kubrick, onde o osso se transforma em uma nave espacial. Como na vida.
Com “Exquisite” dou seguimento à minha tentativa de misturar high e low, desta vez de forma coerente e sinérgica com a gramática do grande diretor. Nas sequências selecionadas é como se Nietzsche, Kant e Freud falassem casualmente com as pessoas na rua. As maiores questões sobre o sentido da vida tornam-se imagens pop. Transfigurações complexas em termos de significação obtêm acessos imediatos em termos de experiência. Tudo se torna icônico, simbolicamente sofisticado, mas capaz de refletir sobre uma cultura que podemos identificar definitivamente como pop. Eu escolhi Kubrick também por isso, afinal. O que ele criou faz parte do nosso imaginário coletivo. Como ele era um adivinho da visão, suas obras são tão reconhecíveis quanto a Capela Sistina, a Virgem das Rochas ou Os Simpsons. Manipular suas imagens, dentro de uma nova estrutura semântica, é como hackear a Mona Lisa. Mais a inspiração e a empatia só possíveis através da máquina cinematográfica ficcional.
Esse envolvimento gera uma mudança de estado muito significativa para o meu trabalho: as roupas voltam a se aproximar da vida nua. Elas se transformam em próteses funcionais altamente imaginativas, e fazem isso para contar uma história. Uma história que choca, encanta, tortura, inflama. Porque é a história do humano que habita em cada um de nós. Como Stanley Kubrick sabia muito bem. E também Milena Canonero, uma amiga muito querida minha, que aceitou meu convite para rever algumas das cenas que a saudaram como estrela indiscutível da história do figurino. Sua presença nesse projeto é comovente para mim, um presente muito precioso. Diz Alessandro
Fotos: Mert & Marcus
